Комикс (от англ. comic — смешной) — рисованные истории, рассказы в картинках. Комикс сочетает черты таких видов искусства, как литература и изобразительное искусство. Среди других названий этого вида искусства и отдельных его разновидностей — рисованные истории, для масштабных комиксов — графические романы (они же графические новеллы), для коротких — стрипы. В некоторых странах с развитой индустрией рисованных историй для них есть своё название. Так, во франкоязычном мире комикс называют фр. bande dessinee (рисованная лента) или BD, японские комиксы называются манга.
Традиция рассказов в картинках восходит к XVI и XVII веку, когда в Валенсии и Барселоне начали продавать картинки для народа, чаще всего на религиозную тематику. Это пересказ жития святых в сериях небольших гравюр, отпечатанных на листках цветной бумаги («аллилуи»). Рисунки на светские сюжеты назвались «(исп. aucas)» (от исп. jeu de l’oie). «Аллилуй» в XVI и XVII веках были широко распространены во Фландрии, Франции и Германии. В XIX веке в Эпинале налаживается фабричное производство историй в картинках. Так, на фабрике Пеллерена было издано 600 историй, состоящих из 16 квадратных картинок с подписями (классическая испанская «аллилуя» насчитывала 48 картинок). В 1830—1846 годах швейцарец Родольф Тёпфер выпускает в Женеве серию альбомов о приключениях господина Жабо и господина Крепена. Художник-романтик Валентен издавал альбомы картинок по сказкам Перро. После 1870 года иллюстрированные еженедельники в Европе стали использовать одну из форм лубочных «картинок Эпиналя». Луи Люмьер заимствовал сюжет «Поливальщика» из таких альбомов с картинками
Первый американский комикс «Медвежата и тигр» вышел в 1892 году в журнале «The San Francisco Examiner» (редактор Уильям Рендолф Херст).
В XX веке комикс стал одним из популярных жанров массовой культуры. К этому времени комиксы, в основном, утратили комичность, за которую получили название. Основным жанром комиксов стали приключения: боевики, детективы, ужасы, фантастика, истории о супергероях.
Широкого распространения в СССР комикс не получил, так как считался порождением капитализма. Небольшие истории в картинках печатались в «Весёлых картинках» для детей (в результате чего закрепился культурный штамп «комиксы — детская забава») и в журнале «Крокодил» для взрослых (как ни странно, на вышеуказанный штамп не повлияло), изредка иностранные комиксы публиковались в журнале «Наука и жизнь». В 1955 году из Румынии в СССР переехал Юрий Павлович Лобачёв, отец российского (эмигрантского) и сербского комикса, однако после единственной разрешённой попытки в 1966 году в пионерском журнале «Костёр» вынужденно вернулся к политической карикатуре. Предприятие Российского Союза ветеранов Афганистана «Велес-ВА» в девяностых издавало довольно качественные журналы комиксов, ориентированные, в основном, на патриотическое воспитание молодёжи. Были там и просто развлекательные комиксы. В 2012 году издан комикс «Иллюстрированная Конституция России».
wikipedia.org
Вопросы:
1
Что такое вообще комикс и культура комиксов?
Валерий Федотов
Прежде всего, необходимо понимать, что комикс и культура комиксов — это разные вещи. Комикс — любой рассказ в картинках. В комиксах можно издать и сочинения уровня Достоевского, и даже самого Достоевского. Речь лишь о форме передачи, в которой изображение сочетается с текстом. А вот культурой комиксов в современном мире называется довольно примитивный жанр массовой культуры чисто развлекательного свойства, не несущий серьезной смысловой нагрузки. Это явление того же рода, что и попса, шансон. Это самый короткий и простой путь к сердцам масс, обусловленный простотой задачи. Когда нужно абы как понравиться аудитории, но не обязательно при этом её просвещать и вообще доносить до неё какие либо смыслы. Народ, как девушку, можно соблазнять умом, а можно просто напоить. Массовая культура, частью которой является культура комиксов, выбирает второй путь — наименьшего сопротивления.
Виталий Терлецкий
Комикс — это рисованная история в картинках. Часто можно услышать и графический роман, и графическая новелла, и BD — французский комикс, и манга — это всё будут комиксы. Комикс — это, когда текст и графика встречаются вместе, если по-русски, то это рисованная история. Комикс-культура — это гораздо более широкий пласт, чем Бэтмен, Супермен и супергерои в плащах и колготках, она охватывает огромный пласт в литературной истории, начиная с наскальной живописи, и активно начинает развиваться с начала XX века. Это культура для тех, кто любит рисованные истории.
2
Почему на Западе так популярен этот жанр?
Валерий Федотов
Я бы не сказал, что на современном Западе так уж популярен жанр комиксов. В США их золотой век пришелся на 30-50-е годы прошлого века и давно миновал. Сейчас это скорее субкультура, не маргинальная, но и не мейнстрим. Объем рынка — немногим более 500 млн. долларов в год. То есть средний из 300 млн. американцев тратит в год на комиксы всего лишь полтора доллара. Правда, если добавить сюда рынок киноадаптаций комиксов, картина резко изменится. Есть версия, что в Америке изначальную популярность комиксам обеспечила малограмотность эмигрантского населения, которому было проще смотреть картинки, чем читать. Возможно, так оно и есть. С другой стороны, наибольшей популярности комиксы сегодня добились не на Западе, а на Востоке. А в сегодняшней Японии, буквально сходящей с ума от «манги», с грамотностью всё в порядке.
Виталий Терлецкий
Система дистрибьюции хорошо налажена, широкая сеть магазинов, огромная клиентура, устоявшаяся с годами, которая начала активно развиваться, начиная с 30-х — 40-х годов, так называемый золотой век комиксов. В Америке это все носило коммерческий характер, потому что комиксы, грубо говоря, начали выпускать как цветные приложения к газетам и к коробкам с хлопьями. Они печатались на очень дешевой бумаге в несколько цветов. Это хорошая подача. Потом это переросло в огромную империю и, в принципе, людям это нравится, потому что это что-то необычное, а тем, кто продает, это нравится, потому что это приносит хорошую прибыль. Это бизнес. Что касается Европы, то тут немножко по-другому. Комиксы — это, в первую очередь, дополнительное развлечение. Изначально комиксы позиционировались для детей, а потом они переросли в серьезные графические романы. В 70-х — 80-х вышел, например, знаменитый графический роман «Маус» Арт Шпигельмана, который рассказывает нам о Холокосте в иносказательной форме, где есть мыши-евреи, коты-нацисты и поляки-свиньи. Этот роман получил Пулитцеровскую премию.
3
Что помешало в России развитию культуры комиксов? Почему они у нас до сих пор воспринимаются как «подростковые книжки с картинками»?
Валерий Федотов
Думаю, дело в том, что по большей части это и есть подростковые книжки с картинками. В России в жанре комиксов не появилось сколь-нибудь заметных серьёзных авторов. Не то что «комиксового» Толстого, но даже «комиксового» Акунина никто вам сходу не назовет. Да и в сети придется поискать изрядно, выискивая серьезных авторов под завалами бессмысленной развлекухи. Думаю, свою роль здесь играет и великая русская культура, частью которой является великая русская литература. Несмотря на все нынешние проблемы, связанные с проводимой властью политикой оболванивания народа, Россия остается одной из самых читающих стран мира. Фундаментом нашей нации являются книги. Мне трудно себе представить, что этот фундамент возможно укрепить еще и комиксами. Однако в принципе такое возможно. Для этого должны родиться и быть востребованы таланты соразмерного масштаба.
Виталий Терлецкий
Потому что в России не было базы, потому что комиксы начали развиваться в Америке. Собственный стиль получила манга, манхва и прочие. Это японские, китайские, корейские комиксы, которые читаются справа налево, а не слева направо. Они имеют совсем другой формат. Россия не нашла свой формат, свой жанр в какой-то момент. Это связано с ограничениями в Советском Союзе. Но, тем не менее, у нас были комиксы про Пифа. Дружественная Франция предоставляла нам, если я ничего не путаю. Когда открыли ворота в 90-х, всё хлынуло, но трудно было сразу найти свой какой-то жанр, но люди пытались. Есть целое московское сообщество — комикс-студия «КОМ». Там ещё в 70-е — 80-е годы рисовали их для каких-то газет, в том числе как приложение. Сейчас культура приходит к какому-то более-менее устоявшемуся состоянию.
4
Как вам кажется, изменится ли отношение к комиксам в России?
Валерий Федотов
Сегодня это трудно себе представить. Но кто знает, возможно, именно в этот момент какой-нибудь лишившийся работы «креакл» открывает свой ноут, и решает попробовать себя в новом жанре. И ему суждено стать новым Пушкиным, создавшим свои шедевры именно в жанре комикса. Смыслы можно передавать хоть картинками, нотами, скульптурой, граффити, хоть языком глухонемых. Главное, чтобы они были. Если какому-то гению удастся сформулировать важные для современной России смыслы именно в жанре комиксов, ситуация развернется, у него появятся последователи, и все будут читать, обсуждать, превозносить комиксы. Но у книг, конечно, на порядок больше шансов.
Виталий Терлецкий
Можно создать очень много хороших, полностью русских, комиксов, вопрос в том, что для этого нужны какие-то инвестиции. Комиксы могут стать литературным пластом, прекрасным способом для рекламы. Во многих западных комиксах начинают внедрять product placement. Комиксы могут стать частью популярной культуры, и по персонажам комиксов будет создаваться огромное количество продукции, которая станет продаваться и приносить гораздо больше денег, чем, в принципе, продажи тиражей комиксов. Сейчас популярность во всем мире и в России растет, потому что делаются кинокомиксы, которые имеют многомиллионный бюджет, и получают огромные кассовые сборы. Благодаря этому интерес растет, потребитель требует, и издательства начинают переводить на русский язык какие-то популярные комиксы. Параллельно им создаются полностью русские проекты. Например, сейчас в Москве действует издательство Bubble, которое создало четырёх абсолютно новых русских персонажей: Бесобой, майор Гром, Инок и Красная Фурия. Они достаточно успешно их продвигают, потому что у них есть деньги, и они платят хорошим художникам, хорошим сценаристам, и комикс получается хорошего качества, и всё продолжается. С другой стороны, есть авторский комикс. Можно назвать нескольких художников: Евгений Яковлев, Илья Обухов, Владимир Лопатин, комикс «Сёстры». Они издаются небольшими тиражами. Это альтернативные комиксы, которые имеют не супергеройскую тематику, но более глубокую идею, они хуже продаются. Если не угаснет интерес, если он будет поддерживаться на должном уровне со стороны издателей и создателей, тогда культура комиксов будет развиваться и дальше. Я думаю, что в ближайшие 5-10 лет мы сможем увидеть какой-то свой формат русского комикса.